Julio Chico. Colección Almas Fracturadas

"Simbolo de Vida",
Óleo sobre tela,
113 x 80 cm


















"Sometimiento",
Óleo sobre tela,
100x140 cm














"Triángulo Amoroso",
Óleo sobre tela,
80x113cm













" Zúmbale Mayate",
Óleo sobre tela,
80x113 cm















"Fundiéndose",
Óleo sobre tela,
70x90 cm












"Mano Negra",
Óleo sobre tela,
75x100 cm














"Miradas que Matan",
Óleo sobre tela,
100x141 cm













"Ocelótl-Casa",
Óleo sobre tela,
115x155 cm














" Penetración",
Óleo sobre tela,
80x113 cm













"Encontrándose el Interior",
Óleo sobre tela,
120x169 cm













"Elementos de Conquista",
Óleo sobre tela,
100x140 cm











"El Irigote",
Óleo sobre tela,
110x155 cm













"Eco...Eco",
Óleo sobre tela,
80x113 cm











"Cóatl",
Óleo sobre tela,
80x113 cm












"Caballo Cabezón",
Óleo sobre tela,
100x140 cm
















"Babiando",
Óleo sobre tela,
80x113 cm













"Ay ojón.....!",
Óleo sobre tela,
80x113 cm








" No te andes por las ramas"
1996
Oleo sobre tela,
70 x 90 cm











" Encapuchado "
1996
Acrílico sobre tela,
70 x 98 cm










"Triángulo"
1996
Oleo sobre tela,
141 x 100 cm









" El maloso suelto"
1996
Acrílico sobre tela,
70 x 100 cm












" Guerreando "
1995
Oleo sobre tela,
70 x 98 cm











" Toporingo "
1995
Oleo sobre tela,
45 x 60 cm

Julio Chico: Vida y libertad creadoras. Perfil del Artista

El respeto por sus convicciones, así como su pasión y entrega por el arte han generado en él, un pensamiento enfático que deriva en una creación plástica consistente y siempre propositiva. Su talento creador abarca grabado, pintura, escultura, mural y escenografía, celebrando ya en 2007 una trayectoria ininterrumpida de 30 años de trabajo profesional.

Nació el 12 de abril, de 1947 en la Ciudad de México y se descubrió artista desde los catorce años. Realizó sus estudios profesionales en la Academia de San Carlos, hoy Escuela Nacional de Artes Plásticas de la UNAM, de 1965 a 1970.

Como una consigna, las obras de su primera etapa (1977-1985) fueron postales muy urbanas llenas de sátira a la pobreza humana, unas veces a la económica, otras a la espiritual. En ese entonces el color y la forma en su gráfica recreaban ambientes similares a los grabados negros de Goya. La colección Personajes reúne todas las características de esta singular producción.

Después, en la búsqueda de un desarrollo y crecimiento conceptual se inclinó hacia la acuarela, elaborando temas muy parecidos a los anteriores, pero de inmediato abordó también el óleo y decidió incorporar imágenes femeninas para matizar las atmósferas. Símbolos es la gran exposición temática que ejemplifica este periodo. Los formatos empleados llegaron hasta los dos metros o más, en tanto la figura femenina se incorporó de manera notable.

Hacia 1987 la evolución del maestro Julio Chico se radicalizó y consolidó respecto al color, la temática y el formato. En la nueva obra todo se volcó hacia el origen de nuestra raíces, la búsqueda de la cultura prehispánica.

Apareció en sus cuadros la simbología de las deidades de nuestros antepasados, material que constituyó la magna exposición Homenaje al Valle de México, en 1993. En ésta se reunieron principalmente óleos de gran formato y estupendo colorido, donde se rescata la mexicanidad. Los volcanes de la otrora región más transparente son los personajes fundamentales de esta obra.

Poco más adelante, como respuesta a muchas interrogantes acerca del sincretismo de nuestra gran cultura, en 1996 surgió la serie de acrílicos y óleos sobre tela denominados Almas Fracturadas, los cuales formaron parte de su primera presencia en el Museo de Arte de Querétaro.

Ahí, entre colores marrón, naranja, azul, rojo y amarillo, fundidos en texturas ásperas pero a la vez vibrantes, Julio Chico narra el doloroso y complejo proceso del mestizaje, los ultrajes de la colonia hasta que se formó la nueva civilización, la cual aún no pierde sus prejuicios y marginalidades. Describe como ningún otro artista el encuentro de dos culturas.

Luego, con la seguridad que únicamente puede dar el equilibrio entre la técnica, el pensamiento y el sentimiento, la producción del artífice salió del lienzo y del primer plano para incursionar en la escultura. Generó entonces la colección Raíces.

Sus trabajos en esta disciplina son imponentes, monumentales. La Defensa, Dualidad y Mujer Aguila, Quetzalcóatl Cósmico, Chacmol, Coatlicue y Tláloc, son prueba fehaciente de ello y nos acercan apenas un poco el vigor y el rigor que imprime a todos sus trabajos.

En relación a estos conceptos, desde sus inicios, Julio Chico siempre ha buscado ser un artista completo sin importar la disciplina o técnica, se exige a sí mismo que todo trabajo tenga el mismo nivel de excelencia, pero muy especialmente exige dignidad en todas las facetas de su producción. Es sin duda, un artista comprometido.

Hoy con la madurez que le caracterizan y motivado por sus “monstruos” o “demonios” como él mismo llama a sus inquietudes y pensamientos creativos, dotado además, por una gran sinergia interna, se ocupa del Universo, de las fuerzas que lo mueven, aquéllas que a nosotros nos conmueven.

Los Planos de Euclídes, la Geometría Espacial, la Gravedad, la Luz, el génesis y la muerte de las estrellas, los Hoyos Negros, las Galaxias, el Polvo Cómico, el Bing Bang, en fin todo aquello que intriga y que a la vez fascina al hombre, son el tema de su nueva colección de escultopintura y obra gráfica denominada Cosmovisión, 25 años luz, título que juega además con las palabras, en un intento por dar la justa dimensión de una artista cuya vida y libertad creadoras son un legado natural, un viento inmarcesible... presencia y energía de Julio Chico.

Julio Chico. Curriculum Vitae.

1947
Nace el 12 de abril en la Ciudad de México.
1965-1970
Realiza sus Estudios Profesionales en la Escuela
Nacional de Artes Plásticas, UNAM. México, D.F.
1969
Se hace miembro del Jardín del Arte. México, D.F.
Ingresa al Centro Nacional de Conservación de
Obras Artísticas, INBA. México, D.F.
1976
Participa en la restauración de la pintura del Kiosco
ubicado en la Colonia Santa María la Ribera. México, D.F.
Restaura el estuco del Salón de la Maternidad,
situado en la Capilla del Palacio de Minería. México. D.F.
Restaura los Murales de Jiménez y Planes,
ubicados en el Palacio de Minería, bajo la
supervisión de Manuel Gaytán. México, D.F.
Restaura las esculturas y relieves situados en el acceso al
Teatro de la Ciudad, después del incendio que sufrió el recinto.
Reconstruye también los escudos en alto relieve
localizados en el plafón y foro. México, D.F.
1977
Por segunda ocasión se integra al Jardín del Arte.
México, D.F.
Ingresa al Taller del Molino de Santo Domingo.
México, D.F.
Su obra ingresa a la Colección Gráfica del
Museo Casa de México en Sofia, Bulgaria.
1979
Es invitado a dirigir el Taller del Molino de Santo Domingo
e imparte un curso de hueco-grabado. México, D.F.
1985
Repinta, en el Teatro de la Ciudad, las figuras
de ángeles situadas en los palcos. México, D.F.
1985-1991
Funda un taller de impresión para grabado.
Asesora ahí a artistas como Byron Gálvez,
Edmundo Aquino, Santos Balmori, Luis Filcer,
Antonio Díaz, Shirley Cherninsky, entre otros.
México, D.F.
1988
Establece la Galería 930 (hoy desaparecida) para
abrir un espacio de exhibición para su obra. En
dicho foro se presentan artistas como Santos
Balmori, de quien se imprime la Carpeta de
Grabados con el título “Eros”.
México, D.F.
Participa como jurado en el Concurso de Pintura
Infantil en la Galería ANDSA.
México, D.F.
S/F
Por iniciativa del Gobierno de Zacatecas, Víctor
Sandoval y Tomás Zurián por parte del INBA, se
le encargan la copia de la obra “Tata Jesucristo”
de Francisco Goitia.
1996
Ingresa al Salón de la Plástica Mexicana
México D.F.
Exposiciones Individuales
1977
Pinturas, acuarelas y grabados
Galería Chelsea
México D.F.
1978
Pinturas, grabados y dibujos de Julio Chico
La Tortolita Galery
Tucson, Arizona, EUA.
1981
Obras reciente de Julio Chico
Dibujos, tintas y grabados
Galería José Clemente Orozco, INBA.
México, D.F.

Personajes
La Tortolita Gallery
Tucson, Arizona, EUA.

Oleos, acuarelas, dibujos y grabados
Galería La Pared
México, D.F.

Obra Erótica. Grabados y tintas
Galería Alexandra.
México, D.F.
1982
Oleos, acuarelas, grabados y escultura
Club Deportivo Israelita
México, D.F.
1983
Exposición de óleos, grabados y acuarelas
Galerías Liverpool
México, D.F.
1984
Exposición de óleos, tintas y grabados
Galería Token
Monterrey, N.L., México.

Obra Erótica. Grabados y tintas
Galería Alexandra
México, D.F.
1985
Exposición de óleos y tintas
Galería Alexandra
México, D.F.

Acuarelas y grabados recientes
Morlin Fine Arts
Houston, Texas, EUA.
1986
Tintas, acuarelas y gráfica
Galería del Centro Asturiano de México
México, D.F.

Oleos, acuarelas y gráfica
Galería de la Universidad de Puebla
Puebla, México.
1987
Oleos, gráfica y acuarelas
Galería ANDSA
México, D.F.

Oleos y acuarelas
Galería Ventas Libres de Bellas Artes, INBA
México, D.F.

Exhibición Especial para la Prensa
Galería Arouesty.
México, D.F.
1988
Obra Reciente
Galería de la Universidad de Puebla
Puebla, México.

Tintas y óleos
Galería del Centro Asturiano de México
México, D.F.
1989
Símbolos.
Galería del Club Deportivo Israelita
México, D.F.

Oleos y tintas
Galería del Centro Asturiano de México
México, D.F.

Oleos y acuarelas
Casa de la Cultura de Puebla
Puebla, México.

Obra reciente
Lobby del Banco Internacional
México, D.F.
1991
Obra reciente
Centro para el Arte Clarion. Hotel Clarion Reforma
México, D.F.
1992
Obra reciente
Galería Atenea
San Miguel de Allende, Guanajuato, México.

Oleos y acuarelas
Casa Museo de la Cultura de Otumba
Otumba, Estado de México.
1993
Homenaje al Valle de México: Símbología y Mítica
Galería de la Torre de PEMEX
México, D.F

Exposición de acuarelas
Corredor de Arte, Canal 2 de Televisa.
Monterrey, Nuevo León, México.

Retrospectiva de Obra Gráfica
Hotel Holiday Inn Crowne Plaza
Monterrey, Nuevo León, México.
1994
Obra reciente de Julio Chico
Simbología y Mítica, Espacio Cultural C.E.D.I.M.
Monterrey, Nuevo León, México.
1996
Exposición de óleos: Almas Fracturadas
Museo de Arte de Querétaro
Querétaro, México.
2002
Celebración de sus 25 años de vida artística.
Exposición Cosmovisión, 25 años luz.
Colección de 25 escultopinturas / óleos sobre madera
Museo de Arte de Querétaro.
Querétaro, México.
2004
Exposición 25 años luz
Exhibición de 30 escultopinturas / óleos sobre madera
Museo de Arte Moderno del Centro Cultural Mexiquense.
Toluca, Estado de México.
2004
Presentación de la Carpeta de Grabados Cosmovisión
Colección de 5 grabados a tres láminas
Foyer del Hotel Fiesta Americana Reforma.
México D.F.

Exposiciones Colectivas
1968
Universidad de Morelia
Michoacán, México.
1969
Obra de los alumnos de la Escuela Nacional de Artes
Plásticas, UNAM.
Escuela Nacional de Artes Plásticas
México, D. F.

Universidad de Morelia
Michoacán, México.

Pintura.
San Antonio, Texas, E.U.A.

Grabado
Casa del Lago INBA.
México, D.F.
1970
Exhibición de grabados
Galería Tauro.
México, D.F.

Exhibición de óleos y tintas
Centro Cultura Universitario, UNAM.
México, D.F.
1971
Concurso del Cartel de Difusión Cultural
Centro Cultural Universitario, UNAM.
México, D.F.
1972
Dibujo, Pintura y Escultura
Galería José María Velasco, INBA
México, D.F.
1973
Gráfica
Galería OME
México D.F.
1977
Galería de Angelis
México D.F.

Hotel Holiday Inn Crowne Plaza / Salón Fiesta
México. D.F.

Salón Nacional de la Plástica, Sección Bienal de
Gráfica, Palacio de Bellas Artes, INBA
México, D.F.

Aniversario del ISSSTE con óleos
Galería del ISSSTE / Plaza de la Ciudadela
México, D.F.

Oleos
Galería de la Biblioteca de la Ciudad de México.
México, D.F.

Oleos
Museo de la Ciudad de México.
México, D.F.

Oleos y gráfica
Galería José Guadalupe Posada, INBA.
México, D.F.

1977-1987
Participación en la Feria del Arte a beneficio del
Colegio Americano.
México, D.F.
1977
Salón de Gráfica, Museo de Sofia
Sofia, Bulgaria.

Oleos, gráficas y acuarelas
La Tortolita Gallery
Tucson, Arizona. E.U.A.

Gráfica
Galería José González
Los Angeles, California, E.U.A.
1979
Salón Nacional de Artes Plásticas, Sección Bienal de Gráfica
Galería del Auditorio, INBA, México, D.F.

Grabado
Casa de la Cultura de Morelia, INBA
Morelia, Michoacán, México.

Grabados
Galería Morandi
México .D.F.

Grabados
La Tortolita Gallery
Tucson, Arizona, E.U.A.
1980
Feria Internacional de Arte.
Washington D.C., E.U.A.

Grabados en miniatura.
Galería Morandi
México, D.F.

Grabados
Galería José Clemente Orozco, INBA
México, D.F.
1981
Salón Nacional de Artes Plásticas, Sección Bienal de la Plástica
Galería del Auditorio, INBA
México, D.F.
1982
Premio Adquisición
Bienal de Gráfica de Maracaibo
Maracaibo, Venezuela.
1982-1983
Gráfica Contemporánea de México
1972-1982 (5X100)
Palacio de Iturbide.
México, D.F
1983
Segunda Bienal de Gráfica de Bulgaria
Varna, Bulgaria.

Bienal de Gráfica de Puerto Rico
San Juan, Puerto Rico.
1984
Color en el Grabado
Museo de Arte Moderno, INBA
México. D.F.
1985
Bienal de Gráfica de Bulgaria
Varna, Bulgaria.

Colectiva 85 Grupo ARS-LEY
Hotel Crowne Plaza
México, D.F.

Grabados
Instituto Tamaulipeco de Bellas Artes
Cd. Victoria, Tamaulipas, México.

Tintas
Casa de la Cultura La Pirámide
México, D.F.

Tintas
Casa de la Cultura de Querétaro
Querétaro, México.

Tintas y acuarelas
Instituto Tamaulipeco de Bellas Artes.
Cd. Victoria, Tamaulipas, México.

Tintas y acuarelas
Casino Ganadero de Ciudad Victoria
Cd. Victoria, Tamaulipas, México.
1986
Bienal de Gráfica de Puerto Rico
San Juan, Puerto Rico.

Gráfica
Pinacoteca de la Universidad de Puebla.
Puebla, México.
1990
Gráfica y tintas
Galería Val-Ray.
México, D.F.
1991
Gráfica
Casa Museo de la Cultura de Otumba.
Otumba, Estado de México.
1992
El Retrato en México / Colección de óleos
Sistema de Transporte Colectivo (Metro) Estación Zócalo
México, D.F.
1992-1993
Feria del Arte a Beneficio del Colegio Americano.
México, D.F.
1993
Carnaval de óleos.
Galería Maren
México D.F.
1995
El Valle de México. Una visión actual del Paisaje
Museo Universitario Contemporáneo de Arte
México, D.F.

Emblem Forum, Agora Gallery
Nueva York, E.U.A.

Colecciones Permanentes
Desde 1978 varios trabajos del Maestro Julio Chico forman parten de la colección permanente de prestigiadas galerías de arte y museos de nivel internacional:
1978
Salón de la Gráfica del Museo de Sofia, Bulgaria.
(Cuatro obras)
1993
Petróleos Mexicanos, México, D.F.
(Diez obras)
1995
Museo de Arte de Querétaro, Querétaro, México.
(Una obra)
2002
Museo de Arte de Querétaro, Querétaro, México.
(Una Obra)
2004
Museo de Arte Moderno, Centro Cultural Mexiquense
Toluca, Estado de México.
(Una obra)
2006
Sistema de Radio y Televisión Mexiquense
Donación de la Escenografía realizada para el
Programa AcéRcATE del Canal 34

Premios y Reconocimientos
1970
Segundo Lugar en Grabado
Instituto Nacional de la Juventud (INJUVE).
México, D.F.

1982
Premio Adquisición / Mención Honorífica
Bienal de Maracaibo
Maracaibo, Venezuela.

1994
Laurel de Oro
Monterrey, Nuevo León, México

1998
Premio Goya
Bienal Iberoamericana de México
Instituto Cultural Domecq.
México. D.F.